新華社西安4月22日電 題：戲曲“活化石”在創新中煥發新活力

  新華社記者蔡馨逸、趙英博

  三弦驟急，鼓點鏗鏘，舞臺上青年演員關亞玲甩著水袖旋身躍起，衣袂翻飛間將現代舞蹈與戲曲旋子完美融合。臺下掌聲雷動，有位老人感慨道：“這娃的表演既有老戲的魂，又有新潮的勁兒。”

  在秦嶺腹地的陜西省商洛市，這樣的場景如今已是常態。在田間地頭或鎮村廣場，只要商洛花鼓的鑼鼓一響，人群便如潮水般涌來。

  看著這番熱鬧景象，商洛市地方戲曲研究院院長李淼百感交集：“經過幾代人的努力，商洛花鼓總算守住老根，發出新芽。”

  商洛花鼓發端于清朝中晚期，2006年入選第一批國家級非物質文化遺產名錄，然而因市場萎縮、人才流失面臨存續危機，一度消失于人們的視野。

  2018年，李淼接任商洛市劇團團長時，商洛花鼓的演員行當不齊、樂隊只有5人；花鼓音樂傳承人已年近八旬，后繼無人；想要排戲大部分演職人員得靠外聘……

  唯有解決人才困境，商洛花鼓才有出路。李淼帶領團隊細致調研，提出以地方戲曲研究創作、傳承保護為著力點，在商洛市劇團基礎上，設立商洛市地方戲曲研究院，核定編制、落實經費。

  體制機制“破冰”后，大刀闊斧的改革逐一展開。從招聘演職人員到實行考核獎勵制度，從推動傳承人收徒傳藝到選送青年人才進修培訓，從“移植”其他劇種的優秀劇目到排演原創現實主義大戲……商洛花鼓的創新創造活力不斷激發。

  “戲曲的立身之本是優秀劇目。作為地方文藝工作者，長期扎根基層是我們的優勢。只有反映新時代與群眾生活息息相關的內容，才能產生共鳴。”李淼感慨道。

  這是商洛花鼓戲《情懷》的演出現場劇照。（商洛市地方戲曲研究院供圖）

  為了創作脫貧攻堅題材的劇目《情懷》，演員們多次走訪基層扶貧干部，觀察他們的工作狀態，將真實故事融入劇情。將全國勞模徐升蓮創辦敬老院的動人事跡搬上舞臺的《若河》，引得觀眾動情掉淚。近年來，隨著商洛花鼓在全國巡演近百場，秦嶺深處的社會變遷被更多人知曉。

  這是商洛花鼓戲《若河》的演出現場劇照。（商洛市地方戲曲研究院供圖）

  在商洛花鼓戲《情懷》中擔任配器與指揮的解遙星星，曾在西安音樂學院、中國戲曲學院接受過“學院派”作曲訓練。在她看來，賦予商洛花鼓持久生命力，不僅在于內容貼近生活，也在于形式貼近時代。

  “傳統程式是商洛花鼓作曲的根，但現代觀眾需要更飽滿的聽感。”解遙星星說。她在商洛花鼓國家級非物質文化遺產代表性傳承人、國家一級作曲辛書善指導下，立足傳統框架，引入現代編曲理念，探索將商洛花鼓從單一的高頻配樂轉向多頻段編曲，滿足現代觀眾的審美需要。

  這種“變奏創新”效果顯著，《情懷》的配器既保留了傳統特色，又以交響化的層次豐富聽感，亮相上海國際藝術節時，收獲觀眾“幽默風趣、青春浪漫，比想象中的地方戲曲時尚”的好評。

  隨著越來越多有相關專業背景的年輕人加入，商洛花鼓不斷注入新鮮血液。據李淼介紹，目前研究院有演職人員81人，平均年齡36歲。

  這是青年演員關亞玲（左七）和觀眾的合影。（商洛市地方戲曲研究院供圖）

  “90后”關亞玲是其中一員。在周至縣藝術職業學校就讀時，她主攻秦腔小旦，后被商洛花鼓的婉轉細膩、詼諧幽默吸引，工作后便深入學習。“商洛花鼓更貼近普通人的喜怒哀樂，生存土壤始終在老百姓當中。”關亞玲說，盡管走進過大劇院、參加過大比賽，可帶給她最多感動的還是田間地頭的小舞臺和校園社團課的小講臺。

  這是陜西省商洛市“商洛周周有戲看”文化惠民演出的現場照片。（商洛市地方戲曲研究院供圖）

  兩年來，“商洛周周有戲看”文化惠民演出累計舉辦演出超百場，吸引觀眾約40萬人次；戲曲進校園活動在商洛多所中小學校共開展400余場，童聲演唱的花鼓小調在校園回蕩。

  戲曲“活化石”的煥新之路，印證了傳統藝術的生存法則——守正不守舊，創新不離根。李淼說：“只要緊貼土地、擁抱時代，戲曲就能永遠年輕。”