5月15日，一場大雨讓初夏的渭南市華州區多了幾分清涼，而少華山國際皮影博覽園內卻熱鬧非凡。在后臺皮影演員的操縱下，幕布上，“喜兒”跳起曼妙的芭蕾;沙漠里的駝隊緩緩向前，飛天仙女翩翩舞動五彩水袖……一場精彩絕倫的表演贏得臺下陣陣掌聲。

　　“這兩部戲是我們創作的現代皮影劇目《喜舞迎春》和《絲路情》，很受年輕觀眾喜歡。我們還帶著這兩部戲到過日本、德國等國家演出呢。”皮影戲演員杜麗驕傲地說。

　　一口唱盡千古事，雙手對舞百萬兵。華州皮影造型優美、雕刻細膩、染彩厚重、唱腔委婉，被稱為“中華戲曲之父”，已有兩千多年歷史。一張張栩栩如生的皮影，在表演者手中盡情舞動，配合著悠揚婉轉的曲調，訴說著千百年來的傳奇故事。

　　然而，這小小的皮影，制作起來卻并不容易。走進皮影制作工坊，只見十幾名皮影制作藝人神情專注地各自忙碌著。在這里，一塊塊精挑細選的牛皮經過制皮、過稿、雕刻、敷彩、綴結、裝簽等30多道工序后“重獲新生”，構成了一個個文臣武將、才子佳人的生動形象。

　　“光是選料的環節，就有不少講究呢。根據要制作的人物、部位不同，選用的皮料也有差異。”少華山國際皮影博覽園講解員李紅將皮影制作技藝娓娓道來，“武將用料略厚，生旦略薄;上臂稍薄，下臂稍厚;前腿略薄，后腿略厚……”

　　“再說敷彩，平涂要均勻著色，暈染要深淺過渡自然，這樣才能顯得顏色飽滿、立體感強。”李紅告訴記者，像跳芭蕾的“喜兒”，能完成80%的真人動作，從選料到綴結完成至少得一個星期，每一個環節都要慢工出細活，馬虎不得。

　　在一張邁克爾·杰克遜形象的皮影前，不少游客駐足觀看。在不斷探索與創新中，皮影藝術作為一種載體，實現了與現代游戲、動漫、影視等領域的跨界結合，制作出了許多年輕人喜歡的形象與造型，使傳統皮影逐漸獲得了新生。

　　“要想把非遺傳承下去，就必須推向市場，得到更多觀眾特別是年輕觀眾的認可和喜愛。”李紅說，近年來，他們大膽創新，將時下流行元素與現代科技融入皮影制作與表演，動漫劇《哪吒傳奇》、童話劇《老鼠偷油》以及《復活的邁克》等劇目受到了年輕觀眾的關注與熱捧，也讓皮影藝人們越來越有信心。

　　傳統非遺的傳承與發展，離不開“新鮮血液”的輸入。“90后”女孩李華星是目前少華山國際皮影博覽園里最年輕的皮影表演藝人。從2016年開始學習表演皮影，李華星吃了不少苦。但她認為，作為華州人，能讓這門傳統非遺在自己手中得到傳承，她感到很自豪。

　　事實上，與傳統皮影戲相比，現代皮影戲表演難度更大，需要2到3個人同時控制同一個人物，得不停地進行走臺換位，這就對彼此的默契與配合提出了更高要求。

　　“我們幾個人的步伐、氣息都得保持一致，一個人的失誤就會影響整體的舞臺效果。”李華星說，一部劇目從設計到上臺演出，有時要經過幾個月的訓練和磨合。由于兩只手長時間提著皮影，經常感覺酸痛，有時候訓練完后舉都舉不起來。但是每次演出結束，看到家鄉的傳統非遺能帶給人們快樂，聽到臺下此起彼伏的掌聲，他們就有滿滿的成就感。

　　為了能更好地弘揚傳統非遺文化，少華山國際皮影博覽園還成立了皮影藝術研學基地。在這里，學生們可以參觀皮影博物館、學習皮影制作、進行皮影戲表演，在親身體驗中感受傳統非遺的無限魅力。同時，少華山國際皮影博覽園還開發制作了皮影擺件、掛件、首飾等文創產品，讓非遺融入人們的日常生活中。

　　從制作到表演，皮影戲這項古老的民俗藝術經過傳承與創新，在新時代繼續散發著璀璨的光彩，迸發出新的活力。(記者 董劍南文/圖)