李海紅(左)與弟子湯瑤創作的賀歲作品《靈蛇獻瑞》

　　□ 記者 白瑤 文/圖

　　“這幅作品太漂亮了，用棉絮制成的蛇更加傳神，沒想到小小的棉絮竟有這么大的能量。”2月15日，在李海紅棉絮畫工作室，慕名而來的青海掐絲手藝人劉秀芝看著棉絮畫發出連連贊嘆。

　　讓劉秀芝贊嘆的作品是棉絮畫非遺傳承人李海紅及其弟子湯瑤創作的賀歲作品——《靈蛇獻瑞》。作品的主角是一條以棉絮為軀的青蛇，它頭戴官帽，頸墜金色項圈如意鎖，寓意財富與吉祥，兩條小蛇盤坐在青蛇身上，為整幅畫作增添了幾分溫暖與親和之感。畫作左上角制作了老壽星駕云而來的形象，身伴兩條小蛇，寓意著為人間送來福祿壽喜。

　　“在中國傳統文化里，蛇象征著智慧、靈動與吉祥。在構思這幅作品時，我希望能將它做成一幅生肖文化與吉祥寓意交融的作品，激勵大家在新一年里懷揣智慧與勇氣，勇往直前。”李海紅說。

　　棉絮畫是以棉花為創作原料、以棉布為胎體的藝術畫作，其創作歷史淵源可追溯至明朝初年，因其“遠看似畫，近看似雕”，被譽為“中國立體畫”。

　　陜西棉絮畫發展歷史悠久，經陳振海、陳步瀾、李福堂傳承，在第四代傳承人李海紅這里有了新突破，他將國畫山水與棉絮畫融合，在繼承傳統的同時不斷推陳出新。此外，為提高棉絮畫影響力，李海紅與弟子每年都制作棉絮畫賀歲作品，讓更多人了解并喜歡棉絮畫。

　　作為一門民間美術手工技藝，棉絮畫的制作工序繁瑣，對制作技法要求較高。“首先要心中有畫，知道自己要制作什么樣的畫作，在紙上繪制好線稿，再剪成紙托，接著通過鋪、抽、拉、扭、扯、撕、捻、包等技法，用七彩棉絮包裹塑形，再層層粘貼，一幅立體生動的棉絮畫就初步成形了。”李海紅說。

　　《靈蛇獻瑞》也經歷了同樣繁瑣的制作工序，令李海紅和湯瑤最“頭疼”的是蛇的顏色。

　　龍年新春之后，李海紅和湯瑤就在思考蛇年的棉絮畫作品。起初，為迎合春節喜慶氛圍，二人打算創作一條紅色的蛇，但隨著創作的深入，愈發感到紅色的蛇與春節祥和的氛圍“有種說不上來的不合適”。隨后，通過翻閱各種資料和反復嘗試制作，二人發現青色的蛇不僅給人一種溫和的感覺，更代表著生機勃勃與復蘇的活力。

　　經過兩個多月的制作，一條青蛇活靈活現地呈現了出來。

　　“一條蛇略顯單薄，我們還制作了四條棉絮小蛇，增加了元寶、中國結、寶葫蘆、燈籠等物件，寓意吉祥，使作品內容更飽滿，表達對乙巳蛇年吉祥如意的祝愿。”湯瑤說。

　　除了《靈蛇獻瑞》，李海紅還與弟子賈偉花創作了《蛇舞竹韻》《靈蛇鬧春》等作品。不同色彩的棉絮經過撕扯、層疊與塑形后，栩栩如生的靈蛇和競相綻放的花朵、翠綠挺拔的綠竹相互映襯，并運用傳統鑲嵌工藝，表現出靈蛇的皮膚紋理與光澤。

　　“蛇的身體通常有鱗片和斑點等，棉花可能難以表現細節，我們就大膽嘗試在蛇身棉絮上鑲嵌了亮片，呈現出蛇身鱗片的立體感和光澤感。”賈偉花說。

　　對于新一年棉絮畫的傳承發揚，李海紅說：“非物質文化遺產需要我們每個人去傳承發揚，希望更多人喜歡上棉絮畫，也期待更多傳統手藝人互學互鑒，推動傳統手工藝融合發展。”